轨迹

轨迹，是运动留下的痕迹，也是关系悄然发生的场域。

Gesture系列是罗曼·弗洛凯（Romain Froquet）长期以来的绘画研究实践。它始于对身体动作与绘画行为之间关系的持续探索：笔触如何跟随身体移动，色彩如何在空间中沉积，绘画如何成为身体与场所对话的痕迹。这一系列并非描绘外在对象，而是让绘画本身成为一种行动、一种姿态、一种在时间中展开的过程。

泰康美术馆于2026年10月发起“TAM聚场”项目，将原本的公共活动空间转化为一个具有剧场性的艺术现场——让艺术作品与公共生活在此持续发生关系，形成多元文化相聚的现场。“TAM聚场”的首展，邀请罗曼·弗洛凯带来Gesture系列，并在泰康大厦的特定场域内延续并生成其新的生命轨迹。

罗曼的创作，一般始于对场所的观察。在抵达泰康美术馆之前，他阅读地图、卫星图像、建筑与历史，敏锐地捕捉那些塑造这片区域的无形运动。泰康美术馆位于北京CBD核心区，空间中的大面积玻璃幕墙面向城市，与外部街道、行人和城市景观形成持续的对话。罗曼用“Living Energy（活的能量）”来描述自己对CBD的感受。他认为，在这样一个充满生命力的都市能量场中，人的每一次移动都在创造关系，移动的轨迹形成无形的线。这些无形之线正在形成城市，也连接着城市。而他在创作现场所做的，就是让这些不可见的连接变得可见。

罗曼将画布铺展于地面，以身体为轴心，通过反复的笔触与色彩的叠加，留下层层轨迹。这些轨迹并不孤立，它们总是指向另一道轨迹——人的流动、身体的姿态、城市的节奏，在彼此之间形成连接。

《轨迹》本身是一个持续发生的事件，观众的每一次移动、停留与参与，艺术家与公众的每一次对话，公共活动的每一次举办……都将留下轨迹，并成为作品的一部分。TAM聚场，也由此成为相聚与轨迹持续生成的现场。

关于TAM聚场

TAM聚场是泰康美术馆的公共活动平台，融合展览、对话、放映、表演、工作坊等多元形式，旨在打造一个可变的、可参与的公共艺术空间。它连接艺术与公众，让作品与对话在同一空间中持续发生，成为一个面向城市开放的、不断生长的相聚现场。